上次談到的第六感科技,其中Tangible Public Map延伸發明的另類科技媒體藝術表演,最為常見的即是結合音樂節奏現場隨性創作,如Interactive Media Table。
台北當代藝術館(MOCA)這期【因腦維新族:新媒體藝術的華麗旅程】(Exhibition | The Innovationists: The Spectacular Journey of New Media Art)首站,就運用新科技的觸頻、互動性,以電子科技的多變幻影邀請參訪者現場成為光影樂聲的當代噪音製造者,這類的藝術作品,現今,吃飯配新媒體的觀眾來說,要他們去池塘碰水起漣漪可能還更令他們探為觀止吧。
展間不乏頗為詭異的Cyborg機械介面,若說科技使人延伸了肢體感觀和身體構造機能,石器時代各式石器工具已延伸了人類肢體;我們所使用的眼鏡、隱形眼鏡、顯微鏡、天文望遠鏡等,無不推陳出新要黏著在人體上、體內,人類越形依賴科技,人與人之間親身接觸的頻率越見微薄,(所以需要機械介面才能卑微的與你視線接觸嗎),因而許多關於科技的論述、展覽、觀點和嘆息,都是環繞著傳播關係和型式的巨大變動,這場〝華麗旅程〞亦有許多作品延伸了「疏離感」而製。
因此,時下有許多「排除寂寞感」的商品被產製出來,日本所謂的「療癒系(いやし系)」商品。有些看似無理頭的幽默小品影片,也是因為它能排除孤寂、暖烘人心、抒發壓力以獲得滿足感吧。若說絕多數的觀影人單純為娛樂而進戲院買票,那麼未來會有所謂的療癒系電影嗎?(><)
新媒體藝術融合了更多的光影,多層次的科技感觀體驗,讓賽柏格欲罷不能,浸淫醉死在科技的迷幻氛圍裡,但其中一作【10番目の感傷】,純粹用了單一光線穿透物體投射出的影子,讓觀展人享受一場小火車十分感傷城市之旅。
(The Tenth Sentiment / 10番目の感傷(点・線・面)
時下的我們在午夜十分前兩分鐘突然被科技推進到未來,無論是從未來、進行或過去式反思自我,出門走走,才是回到自然,親眼所見無可取代。
最後補充一個可愛的行動藝術,超常見的長時間「凍住」真人雕像,搖身一變成為了中國兵馬俑,他從遠古穿梭未來,到當今社會四處愜意旅遊,可算是中華文化發揚的活廣告。
http://www.youtube.com/watch?NR=1&v=M8Hn3lDg8so&feature=endscreen
補充:
●MOCA同期展覽為【末世化石.未來考古】,末站以大型仿考古出土的古蹟模子,將現代科技葬在土裡,類似的藝術作品之前在國美有將科技產品模樣刻化在某種混土上。
●台中國家美術館地下室為「數位藝術方舟」,以科技藝術實驗性展品為主。
●黃心健,是台灣科技藝術家,新作品【蜃樓】-以立體投射重現建築的回憶與夢境
http://www.storynest.com/pix/_4proj/per_mirageTheater/p0.php?lang=ch&news=yes
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